Billie Eilish promete trazer em seu novo disco uma amostra do seu talento no campo musical da bossa nova. Intitulada “Billie Bossa Nova”, a faixa estará presente no segundo álbum de estúdio da cantora, “Happier Than Ever”, e muitos se especulam sobre a influência do gênero musical brasileiro na melodia e até mesmo na interpretação da canção.
O ritmo originado no Brasil na década de 50 é referência mundial para muitos artistas que se inspiram em novas harmonias musicais para a produção dos seus materiais. A mistura de gêneros da música encontrada em trabalhos atuais tende a ser um exemplo da fusão de diferentes épocas e sonoridades, com novos estilos que estão em ascensão.
No entanto, embora a bossa nova seja como um túnel do tempo para os artistas contemporâneos, o gênero brasileiro é visto para além de uma visão experimental e explorativa de cantores que pretendem realçar novos ritmos em seus discos e faixas.
A sonoridade originada e intensificada na cultura brasileira é um marco importante da indústria fonográfica, já que a moderna música brasileira tornou-se um movimento histórico e cultural popularizado mundo a fora.
Em virtude de tal inspiração no projeto discográfico de Billie Eilish, selecionamos astros da música que utilizaram da bossa nova como base para a criação das suas obras, e que chegaram até mesmo a entoar canções do gênero criadas no Brasil em seus reportórios.
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4 artistas que se inspiraram na bossa nova em seus trabalhos
1. Rosalía
O fenômeno espanhol, que estourou no mundo após o lançamento do disco “El Mal Querer”, é uma das estrelas internacionais que obteve da influência do gênero em seus estudos.
De origem Catalã, Rosalía é formada em música pela Escuela Superior de Música de Cataluña e se apresentou de vez para o público por meio do seu trabalho de conclusão de curso, o álbum ganhador do Grammy Latino e sucessor do Los Ángeles.
Inundada por grandes estudos na música, principalmente no que se diz acerca da cultura espanhola, a cantora de 27 anos tem seus projetos e carreira influenciados por dezenas de gêneros, o que inclui o ritmo brasileiro. Em entrevista ao jornal O Globo, a intérprete de “Malamente” ressaltou a inspiração do estilo em seu processo de desenvolvimento como aspirante a cantora na universidade catalã.
“Quando estudava piano, tive diferentes professores. Eu estudei progressões de acorde e harmonias da bossa nova, que são muito complexas. Eu o admiro tanto! Amo Tom Jobim, Caetano Veloso, Gilberto Gil!”, revelou Rosalía.
O artista brasileiro Caetano Veloso faz presença vip na sua lista de colaborações dos sonhos. “Ele é um dos meus artistas favoritos no mundo”, destaca.
2. Paramore
Quem disse que rock e bossa nova não se misturam? Na arte da música, tudo é possível! A banda norte-americana Paramor, é um exemplo dessa junção. O conjunto, que atende ao gênero do rock alternativo, usou das influências do ritmo para a composição do seu último disco, “After Laughter“.
A sonoridade presente no projeto destoa do estilo comum encontrado na discografia do grupo desde o primeiro lançamento. Logo, o novo som dos artistas levou muitos dos fãs a se perguntarem qual teriam sido as inspirações para a criação sonora do álbum.
Por isso, a banda divulgou uma playlist em que constava os principais protagonistas dessa nova abordagem musical do Paramore. De Tame Impala a Beatles, o conjunto destacou diversos artistas, esses que interpretam suas canções por meio de distintos gêneros.
Dentre essas inspirações, sobressaiu na lista de reprodução um dos maiores gurus da bossa nova, o brasileiro João Gilberto. O cantor se tornou um dos pioneiros do movimento musical no Brasil.
A faixa “Ho-ba-la-la”, pertencente ao disco “Chega de Saudade”, que para muitos, marca o início da bossa nova, esteve presente na playlist da banda, o que demonstra o poder que o ritmo obteve nas estruturas de produção do “After Laughter“.
3. Amy Winehouse
A inesquecível Amy Winehouse deixou um legado musical que se manterá por décadas ainda vivo na indústria fonográfica. Seu jeito único de cantar e sua voz inconfundível foram alguns do pontos que fizeram da britânica a artista tão reconhecida que é hoje.
Apesar da sua breve passagem pelo cenário musical, no qual disponibilizou dois álbuns, “Frank” e “Back to Black”, a cantora, após seu falecimento, teve sua herança profissional em andamento com o lançamento de um projeto póstumo, em que músicas descartadas e nunca liberadas integraram o trabalho.
O disco “Lioness: Hidden Treasures” contém canções sem lançamento e demos escolhidas por Mark Ronson, Salaam Remi e pela família da artista. Nele, há 12 músicas – entre elas ressalta-se “The Girl From Ipanema”, uma versão em inglês interpretada por Amy.
4. C. Tangana
O músico espanhol trouxe no seu terceiro álbum, “El Madrileño”, um arrebatador toque de bossa nova, que contou ainda com um grande precursor do ritmo no Brasil.
Nutrido da cultura latino-americana e ibérica, a produção de C. Tangana criou uma atmosfera entre os estilos do reggaeton, bossa nova e flamenco. A faixa que predomina o gênero brasileiro é a reunião dos vocais do cantor com o célebre Toquinho, em “Comerte Entera”.
A música ainda é um ponto de encontro com outro famoso e aclamado ritmo brasileiro, o funk. Entre bossa nova e funk, a dupla conseguiu impulsionar dois estilos, que embora estejam longe em seus períodos de surgimento, se converteram em uma bela junção.
Preparados para ouvir o novo álbum de Billie Eilish e a faixa tão esperada pelo público brasileiro “Billie Bossa Nova”? Comente sobre no nosso Twitter e nos siga!