Oscar 2024: por que "Anatomia de uma Queda" pode surpreender?

Com alguma frequência, julgamentos fogem da esfera privada e se tornam verdadeiros espetáculos para a mídia. A história ganha personagens, desdobra-se em diferentes versões e rompem a divisão entre as vidas pública e particular, ao mesmo tempo que nós, como espectadores, tomamos um lado e o defendemos ainda que sem provas concretas. “Anatomia de uma Queda”, indicado ao Oscar de “Melhor Filme”, coloca-nos no centro de uma disputa judicial em que a dúvida é a principal protagonista.

A obra da diretora francesa Justine Triet conta o caso de um homem que é encontrado morto na frente de sua própria casa, e sem maiores informações sobre o que aconteceu de fato, somos instigados a desvendar o mistério a partir de nossas próprias suposições, conforme o júri avança sobre o caso com as investigações e o depoimento dos envolvidos.

O filme, porém, pouco se interessa em oferecer soluções claras para o seu suspense, ou até mesmo em apresentar provas palpáveis à audiência. O grande ponto de Triet está em ilustrar como os julgamentos públicos dos nossos tempos são arquitetados, seja nos tribunais ou na mídia, e em como as certezas podem ser manipuladas entre diferentes narrativas e pontos de vista de uma mesma história.

“Anatomia de uma Queda” é uma das produções mais envolventes da temporada, com um drama imprevisível, intrigante e provocativo. A obra tem conquistado cada vez mais espaço entre a crítica e o público nas vésperas do Oscar, e promete chegar à premiação com chances reais em todas as cinco categorias que disputa.

O Tracklist analisa as dez produções indicadas ao Oscar de “Melhor Filme”, com uma resenha crítica sobre cada obra e um panorama sobre as suas chances na maior premiação do cinema do mundial.

Uma história precisa em ser imprecisa

“Anatomia de uma Queda” tem início em um chalé nos Alpes franceses, onde mora um casal, o seu filho e o seu cachorro. A escritora alemã Sandra (Sandra Hüller) está sendo entrevistada por uma acadêmica, até que seu marido, Samuel (Samuel Theis), começa a tocar uma música em volume altíssimo, o que força a conversa a ser interrompida. O filho de ambos, Daniel (Milo Machado-Graner), sai para passear com o cachorro para se distrair, e quando retorna, encontra o pai morto na frente de casa.

O filme, entretanto, não nos mostra o que aconteceu enquanto Daniel esteve fora, e as dúvidas que as autoridades passam a ter sobre o caso também se tornam nossas. Conforme as investigações sobre a morte avançam, Sandra é indiciada pela polícia francesa, o que dá início ao processo judicial que se estende ao longo de toda a trama, entre julgamentos, perícias e testemunhos para encontrar a resposta de um suspense que se divide em três opções: assassinato, suicídio ou acidente?

Durante toda a obra, o espectador se encontra em pé de igualdade com os personagens em relação ao mistério da morte de Samuel. Ao contrário de outros dramas judiciais, nos quais o público tem mais informações do que as pessoas envolvidas, aqui assistimos as investigações se desenvolverem ao mesmo tempo que formulamos nossas próprias teorias sobre o que aconteceu ou não. Aos poucos, somos apresentados a novos lados da história, em meio a tensão que os debates no tribunal dão ao júri.

Escrito pela própria Justine em colaboração com seu parceiro, o também cineasta Arthur Harari, o roteiro é irretocavelmente preciso em ser impreciso, a ponto de que não haja verdades óbvias sobre o caso. O suspense se intensifica no calor das discussões, e à medida em que os depoimentos ganham novos contornos, o filme instiga a sua audiência a definir por si própria o seu lado.

A todo momento, Sandra é questionada pela promotoria a respeito dos fatos apresentados, e as contradições mais leves do seu depoimento passam a deixar dúvidas sobre a sua inocência. Ao mesmo tempo, ambos os lados se utilizam de argumentos alheios ao caso para provarem seus pontos na disputa verbal que dá tom ao roteiro.

Nada, porém, é absolutamente conclusivo, e cabe ao espectador reunir os detalhes deixados por Justine para criar as suas próprias hipóteses. É nesse sentido que “Anatomia de uma Queda” se consagra como uma alegoria sobre os julgamentos — não apenas se tratando de casos em tribunais, mas principalmente sobre as discussões do dia a dia que são formadas em torno da vida particular que é tornada pública.

Forte peso dramático

Acima da busca por provas para a solução de um suposto crime, Justine Triet tem muito cuidado para moldar as relações entre os seus personagens. Como a principal suspeita, as relações de Sandra com os demais, como o filho e o advogado, Vincent (Swann Arlaud), são essenciais para compreendermos — ou ao menos tentarmos — o seu papel em todo o caso, embora jamais tenhamos real noção sobre a sua honestidade.

A história ganha novos rumos a partir do momento em que o casamento entre Sandra e Samuel passa a ser aprofundado pelo júri. Descobrimos, então, os atritos pelo qual a relação entre ambos passava, o que se desdobra em diferentes mistérios, como as causas pela cegueira parcial de seu filho — que de alguma forma, parecem envolver Samuel — e a carreira frustrada de escritor com a qual o marido lidava.

Por meio de fragmentos da convivência e das desavenças do casal, o roteiro adiciona um toque emocional à trama, que gera ainda mais dúvidas a respeito do mistério. Além do texto, a montagem de “Anatomia de uma Queda” cumpre um papel fundamental para reforçar o drama que envolve todo o suspense, com flashbacks incompletos e reconstruções sutis do ocorrido. Os trechos não têm a intenção de mostrarem com clareza o que aconteceu, mas sim de confundir ainda mais as certezas que acreditamos ter.

É por meio da atuação de seu elenco, porém, que o filme atinge o seu potencial. Todo o elenco está incrível em cena e dá uma profundidade ainda maior às relações, mas Sandra Hüller, assim como a sua personagem, assume um destaque especial. A atriz está irretocável em sua interpretação, e faz um dos grandes trabalhos do ano em meio às incertezas e suspeitas que cercam a protagonista ao longo de toda a trama, acertando a exata metade da linha que divide a sinceridade e a manipulação da protagonista.

O jovem Milo Machado-Graner também tem uma das melhores atuações de todo o filme, à maneira em que vive as dúvidas e receios do filho como a única testemunha do caso. Conforme as provas são apresentadas ao público e inclusive ao próprio Daniel, a criança passa a questionar a inocência de sua mãe, assumindo um protagonismo central para a solução do caso. As pressões sobre ele crescem na mesma medida que sua responsabilidade, e o ator incorpora muito bem a tensão do personagem — e até mesmo o seu cachorro, chamado de Messi na vida real, chama a atenção durante a trama.

Por que “Anatomia de uma Queda” pode ganhar o Oscar?

Nos últimos meses, “Anatomia de uma Queda” tem ganhado cada vez mais força nas grandes premiações da indústria, e chega ao Oscar como uma das produções mais badaladas da temporada. O filme está indicado em cinco categorias ao todo: “Melhor Filme”, “Melhor Direção”, “Melhor Atriz”, “Melhor Roteiro Original” e “Melhor Montagem” — e em cada uma delas, com chances no mínimo realistas.

O filme é um dos principais favoritos à estatueta de “Melhor Roteiro Original” pela forma com a qual seu texto é construído. Justine Triet e Arthur Harari conduzem a dúvida do suspense ao longo de toda a trama, e certamente devem ser reconhecidos pelo seu excelente trabalho ao envolver o espectador do início ao fim.

Liderada por Laurent Sénéchal, a edição da obra também é um dos destaques de sua construção dramática, e por isso, deve estar entre as grandes concorrentes a “Melhor Montagem”. A disputa é bastante acirrada com “Oppenheimer”, que a princípio, tem chances melhores; porém, não se trata de uma categoria com um vencedor óbvio, e portanto, “Anatomia de uma Queda” pode surpreender.

O filme não é absolutamente favorito às categorias principais em que está indicado, mas está bem representado. Em outros anos, a atuação brilhante de Sandra Hüller certamente conquistaria uma estatueta de “Melhor Atriz”, mas a disputa contra Emma Stone e Lily Gladstone reduz significativamente as suas chances. Entretanto, Sandra está incrível em seu papel, e apesar de ser improvável, uma vitória não seria injusta.

Em “Melhor Filme” e “Melhor Direção”, as possibilidades são igualmente remotas. Em ambos os prêmios, o trabalho de Christopher Nolan em “Oppenheimer” é favorito, mas “Anatomia de uma Queda” tem as suas credenciais: vencedor da Palma de Ouro de Cannes, o filme tem ganhado destaque entre a crítica e pode ter chamado a atenção da Academia durante os últimos meses. Além disso, a direção de Justinie Triet é decisiva para o suspense, e um prêmio por seu trabalho também seria merecido.